撿現成撿多了，就只剩下撿角

當遊戲業不再研發，認為研發經費過高，不願耗費心思投入經營IP、社群與內容時，只想靠著「代理」與「代運營」方式快速獲利，將自己在地文化優勢拱手送人時，這個行業進入整體衰敗，也不過是時間問題而已。十五年前，講這些話時，大家會說你傻、笑你笨，告訴你做一款遊戲幾千萬不等，要回收風險又高，誰要幹這種傻事。

2017年，台灣遊戲還做研發的剩沒幾家，檯面上的幾乎都是中國來的換皮遊戲。那些我們熟悉的IP（智慧財產權）根本快要消失殆盡，剩下的就是快速炒作過後，能轉一波是一波的「資本遊戲」。我們把大把大把鈔票送給國外遊戲製作公司，向國內玩家收錢，卻同樣還得把收到的錢再大把大把拆分給該製作公司，只因為我們只想搞代理弄平台，僅抽成中間的一部分利潤。

曾有人跟我說，聰明的生意模式就是你買空、賣空，賺中間差價，不用幹甚麼事情，錢就這樣滾進來。平台經濟就是這麼一回事。遊戲可以是平台，遊戲IP也是一種平台，反正用最簡單的方式轉錢出來，省事、省時、省麻煩，更省掉許多人工成本，連員工都不需要請太多，僅需要雇用客服、行銷、企劃人員就好，而那些研發、技術、美術都可以丟了，何苦自己承擔大額風險。

台灣影視媒體，近幾年快速萎縮。有人說，那是因為廣告商的問題，沒有足夠廣告預算，要在製作具相當水平的內容很難。或許，這只不過反應片面一小段的問題罷了。真正問題是整體影視內容也朝向快速轉利賺利的循環，導致內容幾乎如出一徹，很難看到什麼令人驚艷的作品，而觀眾長期被餵養下來，好像沒什麼意外收視率不要掉太多，大家也就默默的接受這種無止盡的自然消耗。

後來，製作影視內容的成本似乎遠高於向國外買授權，因此，電視台瘋狂向外拿各類內容，自家自產的內容，逐年遞減，預算也一年又一年砍。畢竟，拿別人拍好現成的內容，自己不用做，只要播放再靠廣告主的贊助或冠名，好歹也能撐過不知道幾個媒體寒冬。我們平白葬送掉自己的在地文化優勢，將原本能做好的一些具有內涵的東西，就這麼拿國外授權的內容來取代。

閱聽眾也很現實，胃口被養大後，口味越看越重，從以前中國節目禁止輸入台灣，到現在不論要或不要，我們都徹底被這些精心設計過的橋段給綁架。台灣原有過去的文化創作能量，比不過授權來的廉價費用，於是慢慢的製作公司難有預算再去製播像樣節目。我們僅剩下被動的選擇國外內容與非我族類的文化殖民，將自己原先熟悉與理解的樣貌，再一次的毀壞殆盡。

當有心人想再做些像樣有質感的內容（遊戲），已經猶如登天一般困難。因為，我們沒有足夠預算來支持好內容產出，僅能在有限程度下做出最大發揮。可真正衍生的另類問題是：「這麼多年不需要產製內容的人才，於是人才轉行甚至消失了，而當真正要做的時候，只剩下憤恨不平的老屁股跟菜鳥沒經驗的新鮮人，可這兩群人根本不合，一個是憤世忌俗、一個是空有抱負，兩者難以找到交集，中間出現的真空與斷層，無法撫平。」

最後，當授權費用越來越高，高到超出過去的內容製作費，遊戲代理商或電視臺能不要嗎？自己又做不出相對質感的內容，真心想找人做還找不到適合的人。然後僅能被版權商控制著，人家不僅想要你的版權授權金，還要你的廣告營收拆分，甚至還要從你的直接營收裡拿些比例走。這種代價，不就是掏空自家文化與資產，被人搶劫還要順便幫搶犯數錢？人家留下什麼？就留下一堆破銅爛鐵要企業自己想辦法的爛攤子。

什麼爛攤子？就是老掉牙節目重複播放，反正觀眾不抗議，還不到拿生命維持器出來，能用就繼續用。遊戲則是別人有IP、有系統，故事套路改一下，角色樣貌換一下，又是款你不買我以後都不給你賣的悲慘世界。幫別人抬轎，給別人賺錢，哈腰鞠躬一個都不能少，還只能撿點剩下的拿來貼補家用。然後，一個噴嚏就可以把台灣相關行業噴的動盪不安。看人臉色，乖乖給錢，還得乖乖被人拍頭羞辱。

上述兩個行業只是舉例，真要說的話，網路業、軟體業、科技業都有類似狀況。我們再不回頭培育下一代人才，將我們曾有過的文化特色重新上色，真的就只剩下古蹟等我們維護了。